La Noche de la Fotografía

Un maratón fotográfico

El próximo viernes 19 de junio el festival celebra la Noche de la Fotografía. Una oportunidad única para que los fotógrafos aficionados se conviertan en verdaderos artistas y muestren sus obras al público. La jornada arrancará a las 16 horas con la recepción de los participantes en la Fundación Canal situada en la Plaza de Castilla de Madrid.

A partir de las 18 horas la organización desvelará a los participantes el tema elegido para la maratón de fotografía. Tras la exposición de las fotografías en una gran pantalla situada en la Plaza de Santa Ana, el jurado del concurso ofrecerá su veredicto y proclamará al ganador de esta Noche de la Fotografía.

Toda la información en la web de PHE.

 

Videoarte en los ojos de un soldado

Íñigo Manglano-Ovalle

Verde. Así es como se percibe la oscuridad a través de los ojos de un soldado. Las gafas de visión nocturna le dan a la noche ese aspecto irreal que ha inspirado las obras Nocturno (amapolas blancas) y Sonámbulo III (infrarrojo), creaciones del madrileño Íñigo Manglano-Ovalle.

Dos piezas de videoarte que fueron concebidas en 2002 y 2003 y que pueden visitarse en el espacio Abierto por Obras del Matadero de Legazpi hasta el próximo 12 de julio. Nocturno (amapolas blancas) es una denuncia en imágenes de la ocupación estadounidense de Afganistán tras el 11-S. Un juego de espejos entre ficción y realidad que recorre la noche afgana entre campos de amapolas. El color verde de las gafas de visión nocturna le da a la antigua cámara frigorífica del Matadero un aspecto irreal, mientras la grabación se proyecta en una pantalla.

En Sonámbulo III (infrarrojo), el protagonista es el hijo del artista. Manglano-Ovalle le graba mientras duerme en su cuna dando lugar a una cinta que recoge momentos íntimos u objetos que transmiten sensualidad y ornamento, no exentos de elementos brutales fuera de contexto, enfrentando belleza y peligro.

Esta exposición ha sido incluida en el programa oficial de PHotoEspaña2009.

PHE09, ‘lo cotidiano’

Los aficionados a la fotografía de toda España tienen una cita ineludible a partir del 3 de junio… Ayer se inauguró en el Jardín Botánico de Madrid la XII Edición de PHotoEspaña.

‘Lo cotidiano’ es el leymotive con el que el Festival quiere llenar la ciudad de muestras individuales y colectivas en torno a esta idea. Nombres como el de Annie Leibovitz, Gerhard Richter o Dorothea Lange estarán presentes en las distintas sedes del Festival.

PHE09 huye de lo espectacular y propone una vuelta a lo básico, a los temas más próximos al individuo. En palabras de Sergio Mah, el comisario general de la muestra: “Cada vez más los artistas de las artes visuales se vienen centrando en lo que ocurre a su alrededor”.

El Festival estará también presente en otras ciudades como Cuenca, Alcalá de Henares y Lisboa.

Puedes ver el programa completo directamente desde aquí.

 

Pre-selección Juado click&rec09

Ya tenemos las nuevas piezas que enrtan a formar parte de la Selección del Jurado. Puedes verlas en la home de los Premios www.concursoclick.com y además se exhibirán en la web oficial de PhotoEspaña.

La votación del Público está abierta hasta el 28 de junio, día hasta el que las piezas presentadas a concurso pueden acumular votos y optar a los cinco Premios del Público.

La cultura española se rinde ante el videoarte

El mundo del videoarte triunfa en España… ¡y de qué manera! En apenas dos semanas se ha ganado el reconocimiento de la cultura española con dos premios de prestigio internacional: el Velázquez y el Premio de Catalunya.
El primero ha ido a parar a manos de Antoni Muntadas, el padre del videoarte en nuestro país, mientras que el segundo le ha sido concedido al creador norteamericano Bill Viola.
El Premio Velázquez, dotado con 125.000 euros y una exposición en el Museo Reina Sofía, ha querido distinguir a Muntadas por ser el referente del videoarte en España. El barcelonés, uno de los artistas contemporáneos con mayor proyección internacional, ha dedicado su vida a la exploración de los límites del arte y las nuevas tecnologías. Su obra gira en torno a la comunicación y las inquietudes sociales y políticas.

Bill Viola, pionero y maestro del videoarte mundial, se ha convertido en el primer artista que recibe el Premio Catalunya, dotado con 100.000 euros y una escultura de Antoni Tàpies. El jurado ha querido valorar la relación de Viola con las nuevas tecnologías que ha dado lugar a obras muy personales y espirituales, no exentas de técnica. La percepción como vía de conocimiento y el estudio de experiencias humanas universales –como el nacimiento o la muerte- son los grandes temas que centran la obra de Viola, que recibirá el premio el próximo 30 de junio.

Nuevos videos selccionados

El Jurado ya ha determinado cuáles son las siguientes piezas que entran a formar parte de la selección del Jurado:

Podéis verlas en la home de los Premios y en la web de PHotoEspaña.

Primera selección del Jurado click&rec 09

Ya han sido seleccionadas las primeras piezas que entran a formar parte de la Selección del Jurado click&rec09.

 

‘Cinemática del agua’ y ‘Movimiento Interno’ han sido las elegidas. Las podéis visualizar desde la home de la web de los Premios www.concursoclick.com y además, permanecerán expuestas en el site oficial de PhotoEspañaTV.

 

 

Mentras,  todos los videos presentados siguen acumulando votos para los Premios del Público.

¡Suerte!

click&rec09

Video click&rec PHE09

Os dejamos el video presentación Premios click&rec PHE09.

Las votaciones del público ya están en marcha. El lunes 20 de abril tendremos los primeros videos sleccionados por el jurado para optar al Premio del Jurado.

¡Suerte a todos!

Premios click&rec09

Ya ha comenzado la segunda convocatoria de los Premios de Videoarte click&rec09, que patrocinan clickseguros y PHotoEspaña. Desde el 26 de marzo y hasta el 28 de junio de 2009, los participantes podrán subir sus piezas a la web oficial del concurso, y optar al Premio del Jurado y a los Premios del Público.

Entra en la web www.concursoclick.com y sube tu pieza de videoarte. Tienes toda información sobre cómo participar, las votaciones, los premios…

¡A qué esperas!

Street Knitting: los graffitis de ganchillo

Las ciudades europeas comienzan a vestirse con… lana de colores. En los últimos años hemos asistido al nacimiento de una nueva generación de artistas callejeros que han sustituido el spray por el ganchillo para decorar todo tipo de mobiliario urbano. Árboles, farolas, señales de tráfico, bancos, esculturas e, incluso, los leones londinenses de Trafalgar Square han sucumbido al Street Knitting.

Esta corriente artística, que nació en 2005 y consiste en tejer elementos para transformar el mobiliario urbano, es una variable del Stitch’n’bitch, un término que sirve para designar a decenas de grupos de tejedores que surgieron durante la Segunda Guerra Mundial.